一個小燈出現，它是在森林遠處的房子？ 還是夏天夜晚的螢火蟲？

四位舞者正在尋找神奇之光的路途上，他/她們各自有著不同的技能：HipHop 、Parcours (跑酷) 或者現代舞。他們帶領我們穿過一個又一個奇幻的場景，絢麗的光影，視角的變換，還有許多熟悉的日常場景。仔細一看，它都只是由許多不同的幾何形狀組成。他/她們跟隨盧西歐穿過日與夜，克服了許多障礙，並學會信任彼此和感受自己。旅程結束時，一切似乎又回到了起點：那麼：盧西歐究竟是什麼？

《LUCEO》是我的第一部親子劇場作品。我們的團隊所感興趣的，是以兒童視角出發的無邊想像做為基礎，發展出饒富趣味而多彩的創作，不刻意說教，單純關於想像和魔法的劇場表現，這就是為什麼這件作品沒有直線的敘事，而是專注於創造一個穿越各種「風景」的旅程，專為兒童設計、也適合成年人一同觀賞，每一個現場觀眾，都可以發現不同故事的可能。

很幸運地，能夠與經驗豐富且多元背景的藝術家團隊合作：專職在廣播劇領域的聯合導演 Hannah Georgi、曾與 Meg Stuart 等多位當代傑出編舞家合作的舞台設計師 Doris Dziersk 以及 Swoosh Lieu 團隊核心成員的聲音設計 Katharina Pelosi ，此外，還有來自HipHop 、Parcours (跑酷) 或是現代舞等多元舞蹈背景的表演者團隊。

在這個作品裡，我們特別重視不同層次感官感知的切換，包括現實生活元素與單純的想像，以及它們可能的連結：我們記錄了來自城市和自然的聲音（視每個演出所在地調整），運用抽象幾何的舞台裝置與孩童視角的空間想像接軌，帶來不斷變化、可大可小的場景，營造「魔幻」的光影效果並且同時取材於西方的舞蹈劇場、喜劇傳統和東方戲劇傳統中的形體動作與假定性。

我們期待這件作品架起了歐洲 / 德國與東亞 / 臺灣之間的橋樑。令人欣慰的是，我們觀察到不同城市的孩子與觀眾都有著相似的反應：理解的笑聲、被勾起的好奇心，部分印證了即便在不同的文化背景中，感官感知勾起的情感交會點還是非常相似的。對我來說，這就是我與 Polymer DMT工作的核心：發現和利用跨文化的交會點和共感，並將它們轉化為展演現場特殊的「魔幻時刻」。 我同時也認為這是一部非常政治的作品，如同我的其他作品，即便是對於年輕的觀眾來說，也是如此。

- 羅芳芸